«Настоящих буйных мало»

11 / 2019     RU
«Настоящих буйных мало»
Вадим Иванкин заслуженный художник России, председатель Новосибирского регионального отделения Союза художников России
Спустя двести лет после зарождения традиции аристократических гостиных, в Новосибирске эта элегантная форма общественной жизни неспешно вновь вернулась в виде Гостиной Союза художников России. Сегодня здесь можно увидеть лучшие работы художников, уровень мастерства которых подтвержден печатью государства.

LT: Вадим Викторович, для большинства людей знакомство с живописью связано с художественным музеем. Изменятся ли зрительские приоритеты с открытием Гостиной Союза художников России?

ВАДИМ ИВАНКИН: У нас нет таких глобальных задач. Художественный музей — это формат для крупных проектов. Например, в начале ноября в музее открылась масштабная выставка работ Валерия Степаненко и Сергея Мосиенко. В Гостиной Союза художников совершенно другой формат — это небольшое камерное пространство с по-домашнему теплой атмосферой, где каждые две недели выставляется около двадцати произведений.

Тогда как не впасть в другую крайность — некий дружеский междусобойчик?

Конечно, каждая выставка — это для нас хороший повод вылезти из своей норы, прийти и пообщаться. Но задача Гостиной сегодня заключается в том, чтобы предоставить абсолютно всем членам Союза художников в порядке очереди возможность показать свои работы широкой публике. Для зрителей это еще и возможность приобрести картину или предмет декоративно-прикладного искусства, имеющих высокую художественную ценность. Я с удовольствием привозил бы подобные камерные выставки из других городов или экспонировал произведения молодых новосибирских художников.
Среди нашей молодежи есть стипендиаты Министерства культуры РФ. Они получают некоторую финансовую поддержку министерства на создание серии произведений. Выдвигает их на получение стипендии наш Союз. В этом году в Новосибирске стипендию получили шестеро молодых новосибирских живописцев. Поэтому в Гостиной можно было бы организовывать отчетные выставки таких молодых художников. У одного из нынешних стипендиатов — Виталии Ямной, в октябре проходила выставка, совместная с Вячеславом Чимитовым, в арт-цоколе Художественного музея. Но далеко не у всех начинающих художников есть возможность показать свои работы на подобной площадке.
Раньше персональные и групповые выставки мы проводили на Фабричной, 8. Работа велась настойчиво, но без особого успеха. Видимо, Фабричная, несмотря на свою близость к центру, считается уже другим городом. А может, как у Высоцкого: «настоящих буйных мало — вот и нету вожаков».
Гостиная Союза Художников в этом отношении имеет большое преимущество — она расположена прямо на площади Калинина. Конечно, пространство Гостиной не позволяет вместить сразу большое число зрителей. Например, на открытии выставки Сергея Гребенникова люди стояли в очереди, причем, даже на улице — как в Мавзолей. Следующая выставка будет представлять керамику и объемную пластику Марии Катасоновой.

Формат гостиной дает простор для творческих встреч. Не планируете проводить здесь еще и образовательные беседы об искусстве?

Такая идея есть, но пока в Новосибирске не нашлось заинтересованного искусствоведа, популяризатора новосибирского искусства, который смог бы вести такие беседы. Я сотрудничаю со многими искусствоведами от Москвы до Дальнего Востока, но вот в нашем городе, к сожалению, пока не встретил неравнодушного специалиста в этой области. Есть замечательные работы по истории сибирского искусства у Павла Дмитриевича Муратова, но сам он уже, к сожалению, в достаточно серьезном возрасте.

Какую часть новосибирского Союза художников занимают скульпторы и мастера декоративно-прикладного искусства?

Основная масса членов отделения — это, конечно, живописцы и графики. Художников декоративно-прикладного искусства, как и скульпторов, в силу специфики их творчества, не может быть очень много. Очень сложный, в технологическом смысле, а также финансово затратный процесс создания произведений скульптуры, керамики, гобелена не способствует резкому увеличению численности представителей этой творческой специальности.

Можно ли в целом описать стиль «новосибирской» живописи?

У нас каждый художник сам себе режиссер. Даже при наличии одного и того же базового образования, каждый «взращивает свой сад» — от примитивизма до экспрессионизма и прочих «измов», вплоть до радикальных проявлений contemporary art.
В целом, мне кажется, что сегодня выхолощенная пустая декоративность начинает надоедать. Еще не так давно такое «искусство» подкупало своей псевдо-смелостью и оглушительным криком, но сейчас этого стало слишком много, при том, что внутри пустота.
Сложно сказать, в какую сторону движется изобразительное искусство сегодня, поскольку мы находимся внутри этого процесса. В любом случае, все мы, так или иначе, отображаем одно и тоже — свои переживания по поводу той действительности, в которой живем.

Каждые две недели по вторникам в 18:00 Гостиная Союза художников
(Красный проспект, 159) приглашает на открытие новой выставки.
Это прекрасная возможность всем любителям искусства
в гостеприимной дружеской обстановке познакомиться
с художественными произведениями.
Вход на вернисаж свободный.

«Сибирь и сибиряки в творчестве Евгения Назимко»

Евгений НазимкоГуашь, уголь, граттаж, монотипия — познакомиться с различными техниками, в том числе редкими в среде профессиональных художников, можно было на выставке Евгения Назимко — художника, искусствоведа, члена Союза художников России, члена Союза писателей России.
Отобранные для экспозиции произведения относятся к жанрам портрета и пейзажа. В галерее портретов основная тема — «Старики и дети». На выставке были показаны несколько крупноформатных работ из серии «Старики-фронтовики», в их числе — портреты трёх ветеранов ВОВ, Героев Советского Союза, а также три портрета из серии «Деятели культуры г. Новосибирска».
«В последние годы я достаточно активно занимался книжной иллюстрацией, но, учитывая камерное пространство Гостиной, было принято решение не включать эти работы в экспозицию — их можно будет увидеть на других выставочных площадках».

«В городе Сочи»

Михаил ПаршиковО том, что «у девушек Сочи не глаза, а очи», можно было узнать на тематической выставке Михаила Паршикова — графика, плакатиста, члена Союза художников России.
«Выставка «В городе Сочи» — это результат моего рисования во время поездок в главную здравницу страны в 2018 и 2019 годах. Море, обед, море, отдых, море… На третий день я почувствовал, что тупею. Тут очень кстати в Сочи мне попался магазин «Лавка художника» со всеми необходимыми материалами и инструментами. Я закупил всё необходимое и начал рисовать. Мироздание вздрогнуло и вернулось на своё место».
На выставке были представлены 40 листов, из которых 10 — текстовые плакаты юмористического содержания и 30 листов — графика (результат пленэрного и студийного рисования). Листы выполнены в узких рамках графических материалов: бумага крафт, сангина, сепия и пастель коричневых оттенков. Форматы плакатов — А3, графики — А4. Вся экспозиция оформлена в рамки и паспарту.

Евгений Молодин – член Cоюза художников
Роcсии с 2015 г.
График. Автор иллюстраций. Дизайнер.
Постоянный участник российских и зарубежных выставок.
Выставлялся в Новосибирске, Томске, Милане
(награждён медалью), Испании, Нью-Йорке, Омске (награждён медалью),
Москве, Владивостоке.
За участие в выставках неоднократно награждался дипломами и грамотами.
Работы находятся в коллекциях Томского художественного музея,
в галереях Испании, Италии, в частных коллекциях в России и за рубежом.

 

Константин Скотников – член Cоюза художников России с 1993 года.
Доцент кафедры рисунка, живописи и скульптуры
Новосибирской государственной архитектурно-художественной
академии. В 2015 году присвоено звание «Почетный работник
НГАХА». С 2000 по 2017 куратор выставок современного искусства.
1999 - 2007 сотрудничал с арт-группой «Синие носы».
Награждён серебряным знаком СХР, Почётной грамотой
мэрии Новосибирска, Почётной грамотой управления
культуры Новосибирской области,
Благодарностью совета депутатов города Новосибирска.

Яна Богданова – член Cоюза художников России с 2006 года.
Закончила Красноярский художественный институт в 1996 году.
Участник международных и всероссийских выставок. Премия
«За артистизм» III Международной триеннале графики.
Диплом I степени Международной арктической триеннале
«Арктический хронотоп 2018». Произведения находятся
в Новосибирском государственном художественном музее,
Уфимской художественной галерее, монументальные росписи
в частных и общественных интерьерах Новосибирска.

Юрий Третьяков – член Союза художников России с 1989 года.
Участник многочисленных российских и зарубежных выставок.
Награждён серебряной и золотой медалями Союза художников России
«Духовность. Традиции. Мастерство». Награждён серебряной медалью
Российской Академии Художеств. Имеет почётные грамоты
и благодарности Российской Академии Художеств,
Союза художников, департамента культуры мэрии города Новосибирска. Произведения находятся в художественных музеях Новосибирска,
Барнаула, Новокузнецка, Омска, Тюмени, Бишкека, Кургана,
в частных собраниях Бельгии, Германии, Китая, России, США, Франции.

Ирина Платунова – член Союза художников России с 2010 г. В 2005 г. окончила с красным дипломом Новосибирскую государственную архитектурно-художественная академию. С 2008 г. по 2011 г. — учредитель ООО «студия Декоратор». В 2011 году стажировалась в Лондоне по дизайну и декорированию интерьеров. С 2013 г. работает в студии декора и дизайна ДекорGroup51 ведущим дизайнером-декоратором. Постоянная участница общероссийских, международных и молодежных выставок. Награждалась дипломами I, II, III степени. В мае 2019 г. стала победителем Второго Международного фестиваля дизайна в Сибири в номинации «Арт-объекты». Работы находятся в собрании Кемеровского художественного музея, в частных коллекциях в России и за рубежом.

Ольга Яковченко – член Союза художников России с 2017 года.
Член Международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО.
Постоянный участник выставок. Обучалась в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии (2007-2009), Институте искусств Новосибирского государственного педагогического университета
(2009-2013, красный диплом). Профессиональная творческая деятельность отмечена грамотами, дипломами, благодарственными письмами
Министерства культуры г. Новосибирска, Министерства образования,
науки и инновационной политики Новосибирской области.