В период разъединения народов особенно важно находить то общее, что есть между странами, считает художник Дарья Карачёва. В деле объединения она использует универсальный язык дипломатии – искусство, помогающее говорить на языке чувств. Будучи советником по культуре в Российской ассоциации международного сотрудничества (РАМС), Дарья реализует совместные художественные проекты с посольствами Южной Кореи, Индонезии, Шри-Ланки, Китая, Бангладеша, Египта и других стран.
LT: Дарья, как, будучи художником, вы стали ещё и куратором выставок международного уровня?
ДАРЬЯ КАРАЧЁВА: Я родилась в семье художников, мои родители, обе сестры и брат – живописцы. С детства помогала маме в организации выставок, проводила творческие встречи и была подмастерьем у папы – почётного члена Академии художеств Александра Смирнова. Его живопись является эталоном искусства классической русской школы. Конечно, всё это не могло не отразиться на моём интересе к живописи и графике, а кураторская работа всегда шла параллельно этому увлечению. Так, два года назад на биеннале во Флоренции, посвящённой теме «Вечная женственность», я курировала стенд о русском искусстве, где в числе других была работа моего отца Александра Смирнова. На картине изображена мать, кормящая ребёнка грудью – это классический, сильный и в то же время мягкий женский образ. Ко мне подошла итальянская художница и стала возмущённо говорить, что настало время сильных женщин и нельзя выставлять подобные картины на всеобщее обозрение. Посмотрев её работы, я увидела изображение женщины с автоматом и выбритым виском и сказала, что нет силы в том, чтобы притворяться другой и уподобляться мужчине. Скорее, наоборот, под маской отрицания кроется слабость. Наш диалог услышали гости из Словении и позже пригласили меня в свою страну, где познакомили с послом Словении. Мы создали несколько творческих проектов, а затем наше сотрудничество переросло в работу советника по культуре в РАМСе, где мы реализуем международные творческие проекты совместно с кураторами Артуром Мирзояном и Татьяной Дворядкиной (арт-группа «Глазами художника»). ![]()
По какому принципу вы отбираете страны для сотрудничества?
Наши проекты реализуются при участии посольств – мы открыты для всех стран, готовых к плодотворному сотрудничеству. В рамках одного из наших проектов российские художники вместе с египетскими коллегами писали пейзажи на пленэре, а затем экспонировали получившиеся работы в храме Христа Спасителя. Также в этом году планируется ответная выставка «Россия и Африка под одним солнцем» в музее исламского искусства в Каире. Один из наших интересных партнёров в Китае – прямой потомок Конфуция в 76-м поколении; мы выставляли его работы, организовывали другие совместные проекты.
В нашем партнёрстве мы не затрагиваем политические аспекты, поскольку создаём диалог между странами, основанный исключительно на культуре и искусстве. Помню, в 2022 году в Испании к нам подошла американская туристка – она заинтересовалась картиной моего коллеги, художника Артура Мирзояна. Но узнав, что он русский, она сказала: «Мы же с вами враги!», на что Артур ответил: «Нет, мы просто люди». В итоге они разговорились, американка приобрела понравившуюся работу и познакомила нас со своей семьёй.
В период разобщения особенно важно находить то общее, что есть между странами. На самом деле мы только кажемся разными, а культура как раз показывает, насколько мы в действительности близки с другими народами, поэтому в контексте наших проектов могут объединяться художники Турции и Армении, России и Украины и т. д.![]()
Что общего вы замечаете в работах художников разных стран?
Всегда найдётся то, что можно положить в копилку общих смыслов: образы, идеи, переживания, одинаково воспринимаемые и значимые для многих художников мира. Например, мы представляли в Чебоксарах экспозицию работ российских и индонезийских художников «Две страны. Верность традициям». На выставке посол Республики Индонезии в Российской Федерации Жозе Тавареш заметил, что в индонезийском и чувашском языке есть похожее по звучанию и значению слово. Также мы обнаружили сходства в традиционных узорах, имеющих единый обереговый посыл.
Меня даже приглашали провести уроки по профориентации в одну из школ Москвы, где в некоторых классах было недопонимание среди детей разных национальностей. Я рассказала о народной дипломатии и важности принятия людей других народов. Умение слышать, понимать, анализировать, вести культурный диалог – это и есть основа моей профессии, которая позволяет мне ежемесячно путешествовать. Примечательно, что в соприкосновении с культурой других стран мы узнаём гораздо больше и о культуре своей нации и о самих себе. Во время путешествий часто происходят знаковые для меня знакомства. Так, в прошлом году во время пленэра в горах Карачаево-Черкесии я случайно познакомилась с представительницами Женского собрания «Парламентского клуба». Оказалось, что их офис находится в том же знании, где я работаю как советник по культуре в РАМС, мы ездили на одном лифте, бывали на одних и тех же мероприятиях в культурном центре МИДа, но познакомились, находясь за полторы тысячи километров от Москвы – так началось наше сотрудничество!![]()
Дарья, в ближайшее время вы представите одну из выставок и в Новосибирске – расскажите о ней.
Это прекрасный совместный проект с индонезийскими художниками. Господин посол Индонезии вместе с супругой планирует лично посетить ваш город. Выставка уже была представлена во многих городах России, включая Москву, а после Новосибирска она отправится в Индонезию. Также выставочные проекты в Новосибирске планируют представить эксперты из Южной Кореи (Пушкинский дом в Сеуле), Бангладеша и других стран.
Говоря о планах, отмечу, что в конце лета мы организуем выставки в Южной Корее и Италии. Мне нравится объединять художников, синтезировать идеи и организовывать совместные экспозиции. Для меня это даже интереснее, чем презентовать свою авторскую выставку – ведь единство разных взглядов, стилей и техник создаёт более яркое и масштабное впечатление!
8 / 26
В свои двадцать с небольшим Артемий реализовал идею создания книжного магазина в трамвае, провёл фестиваль городских историй и стал голосом нового поколения краеведов.
8 / 26
В Республике Алтай и Алтайском крае этим летом прошла выездная программа Всероссийского проекта «Языковая арт-резиденция. Музыка слова». О проекте рассказывает писательница из Новосибирска Крестина Гладкевич (на фото — справа).
7 / 26
Как сценарий тридцатилетней давности оказался пугающе современным и чем настоящее кино отличается от того, которое мы привыкли видеть в прокате?
7 / 26
Этой осенью в Новосибирске появится новая арт-площадка – она откроется в ТРЦ «Галерея» коллективной выставкой «Новосибирск в свете импрессионизма». Инициатива творческого проекта принадлежит Наталье Кудрявцевой.
7 / 26
О специфике обучения китайских студентов на их родине и в Сибири, а также о ценности русской музыкальной школы игры на кларнете.
6 / 26
В арт-резиденции «БАЗА», расположенной в селе Ташара Мошковского района, состоялся яркий праздник скульптуры, завершающий летние семинары Алёны Залуцкой.